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“La Historia de la Reina de los mil años”

“La Historia de la Reina de los mil años”

“La Historia de la Reina de los mil años”

Nombre Original: Shin Taketori Monogatari: Sennen Joō (El nuevo Taketori Monogatari: La reina de los mil años).

Autor: Leji Matsumoto
Publicación del Manga: 1980-1983 (5 volumnes)
Revista: Sankei Shimbun

SERIE ANIME:
Dirección: Nobutaka Nishizawa

Guiones: Keisuke Fujikawa, Shigemitsu Taguchi, Hiroyasu Yamaura y Toyohiro Andō.

Estudio: TOEI Animation
Cadena: Fuji TV

Emisión: 1981-1982
Episodios: 42 Episodios. Más 1 Película (1983).

SINOPSIS
Es el año 1999. Y desde el observatorio del monte Tsukuba, el renombrado astrónomo y científico, el Profesor Amamori; ha hecho un descubrimiento que promete causar furor dentro de la comunidad científica. Se trata del descubrimiento del décimo planeta del Sistema Solar, conocido con el nombre de Planeta La-Metal.

Mientras el Profesor y su equipo analizaban las caracteristicas del nuevo planeta, Amamori descubre que La-Metal posee una órbita excéntrica y que se moviliza mucho más rapido que los otros planetas.Y que su trayectoria se encuentra en curso de colisión con la Tierra. Calculando que el impacto sucederá el 9 de Septiembre de 1999 a las nueve horas con nueve minutos y nueve segundos.

Ante esta revelación, Amamori decide ocultar la información a los medios mientras trabaja en alguna forma de evitar la catastrofe. Pues aunque el daño que recibiría La-Metal sería mínimo, la Tierra en cambio, sería destruida.

Mientras tanto a pocos kilómetros del observatorio, el joven Hajime Amamori se encuentra en visperas de su treceavo cumpleaños. Hajime es un apasionado de las estrellas, y su padre (hermano mayor del profesor Amamori y también científico) a prometido obsequiarle un nuevo telescopio.

La vida transcurría con normalidad para Hajime y su familia hasta que una tarde cuando el chico regresaba de la escuela; una explosión en su casa, cobro la vida de sus padres. Tras este incidente, Hajime se muda con su tío al observatorio, quién asume la responsabilidad de cuidar del chico, revelandole a Hajime la verdad, sobre el planeta La-Metal. En su estancia en el observatorio, Hajime conoce a Yayoi Yukino. La hermosa y misteriosa asistente de su tío. La cercanía de La-Metal con la Tierra ocasiona multiples fenómenos en el planeta. Lluvias de meteroritos, marejadas y multiples terremotos.

Con la aparición de estos fenómenos, también entran en escena un grupo de individuos conocidos como “Los ladrones de los mil años”. Cuyo objetivo es combatir a una misteriosa mujer: “La Reina de los mil años”.

¿Quién es la reina de los mil años y que relación guardan estos individuos con la muerte de los padres de Hajime? El reloj no se detiene. Y mientras La-Metal mantiene su rumbo contra la Tierra, Hajime y Yayoi, deberán desvelar muchos misterios…

Ubicación Temporal


Una de las caracteristicas más notables de las obras de Matsumoto, es que todas sus historias se desarrollan dentro de un mismo universo. Y por ende los acontencimientos y personajes que conocemos en una serie, ejercen influencia directa en el devenir de historias posteriores. Es importante aclarar que para una mejor comprensión de estas obras, el orden que estoy utilizando para verlas se basa en la cronología propia del universo de Harlock. Y no debe confundirse con las fechas de emisión y creación de las obras. Pues la intención de Matsumoto era crear un universo que se fuera expandiendo de forma segmentada y no lineal. Galaxy Express y Captain Harlock se realizarón años antes que Queen Millennia, no obstante, cronologicamente la historia de esta se ubica siglos antes que las ya mencionadas.

Los hechos de Queen Millennia tienen lugar en el año 1999 (mientras que las historias de Maetel y Harlock son en los siglos XXII y XXIII respectivamente). Aquí vemos un mundo muy similar al nuestro aunque con notables avances tecnológicos, pues a diferencia de nuestro mundo real, en la continuidad del Leijiverso la tecnología militar es mucho más avanzada que la que hoy conocemos (las armas laser son más comunes que las que utilizan balas) y la humanidad ya esta coqueteando con la idea de colonizar el espacio.
Conocer el origen y desarrollo del personaje de Yayoi Yukino; es una de las bases más importantes dentro del Leijiverso; pues de forma paralela el origen de Yayoi, también conoceremos el origen del Planeta La-Metal, el cual se convertira en uno de los elementos fundamentales para series como Space Symphony Maetel y algunas de las aventuras de Emeraldas y Harlock. Por si eso fuera poco, el destino de Yayoi estará muy ligado al de Maetel, pues como sabremos más adelante (sin adelantar Spoilers) la tragedia de una, será el inicio del viaje para la otra.

Personajes Principales

ADVERTENCIA: La siguiente sección contiene algunos detalles de la trama. Por lo que, si quieren ver la serie y no desean spoilers, les recomiendo que se salten esta sección.


– Yayoi Yukino (Seiyuu: Keiko Han)
Es una chica de 16 años que trabaja como asistente del Profesor Amamori en el observatorio del monte Tsukuba. De igual forma también trabaja en un restaurante de Ramen donde vive con sus padres. Ella y Hajime se vuelven grandes amigos, sin embargo conforme la historia avanza, se descubre que en realidad ella es la “Reina de los mil años” y que proviene del Planeta La-Metal, con el fin de controlar la Tierra. Ahora que La-Metal esta en curso de colisión con la Tierra, es vital que la reina actue de la forma más prudente y lleve a cabo su misión con exito.
Una vez cada mil años, El imperio La-metaliano envia una reina al planeta Tierra para supervisarlo y buscar los mejores especimenes de la raza humana, para tomarlos como esclavos y llevarlos a La-Metal. Yayoi es la elegida en esta ocasión para llevarlo a cabo. Sin embargo, conforme Yayoi pasa su vida entre los terrícolas, se de cuenta de que son seres valiosos y llenos de amor, por lo que se opone a llevar a cabo su tarea. Más adelante se descubre que su verdadero nombre es La Andromeda Promethium. Y es la heredera al trono del Imperio La-metaliano.

– Hajime Amamori (Seiyuu: Keiko Toda)

Hijo de un gran ingeniero que trabajaba para el observatorio Tsukuba, Hajime es un niño vivaz y lleno de energía. Posee una gran pasión por la astronomía y sueña con ser piloto de una nave espacial algún día.

Dado a que su padre trabajaba en un proyecto secreto relacionado con la llegada del planeta La-Metal, este muere en una explosión junto a su madre. Por lo que Hajime queda huérfano y se va vivir bajo la tutela de su tío. En el observatorio conoce a Yayoi y rapidamente se vuelven amigos. Sin embargo Hajime se enamora de ella. Como detalle particular, en la serie se menciona que Hajime posee una inteligencia privilegiada, pues tiene la capacidad de aprender cosas más rapido que un humano ordinario.

– Profesor Amamori (Seiyuu: Ichirou Nagai)

Es el tío de Hajime y jefe del observatorio Tsukuba. Asi mismo, descubridor del planeta La-Metal, que en el observatorio fue bautizado como “Planeta Amamori” en su honor. Es un buen hombre y se hace cargo de Hajime cuando este pierde a sus padres, llevándolo a vivir al observatorio, además es el quien le da la grabación de las ultimas palabras del padre de Hajime. Mientras la serie avanza su papel se vuelve mucho más relevante. Pues Desarrolla la mayor parte de los planes para contener la colisión con La-Metal.

– Daisuke Yamori (Seiyuu: Tōru Furuya)

El comandante de las fuerzas La-metalianas en la Tierra. Es uno de los subordinados más fieles de la Reina de los mil años, y junto con los demás La-metalianos radicados en el planeta, tiene la misión de capturar a los mejores exponentes de la raza humana, para llevarlos como esclavos a La-Metal antes de que la Tierra sea destruida.

Sin embargo, al ver como la reina comienza a sentir simpatía por los humanos, su lealtad se verá comprometida, a tal punto de que pronto se convertira en uno de los mayores enemigos de su propia reina.

– El Ladrón de los mil Años (Thief Millennia)

Un misterioso individuo enmascarado que tiene como proposito detener a la reina de los mil años. Lleva siempre consigo un extraño pendiente y posee un gran conocimiento sobre los planes de La-Metal. Además de un interés muy particular por Hajime Amamori. Una vez que se revele su verdadera identidad, se convertirá en una pieza clave en la vida de Yayoi y Hajime, así como el destino del planeta.

Opening y Ending de La Princesa de los mil Años

Curiosidades

– La banda sonora de la serie fue compuesta y arreglada por Ryōdō Uzaki y Asakawa Tomoyuki. El primero famoso por componer la música de varias series de Kamen Rider.

-Leiji Matsumoto se inspiro en el cuento Tradicional “Kaguya Hime no monogatari” (La princesa de la Luna) para crear esta obra.

– El tema de opening se titula “Cosmos Dream” (コスモスドリーム) y fue cantado por Masaki Takanashi. Mientras que el tema de cierre, “Excellent Legend” (まほろば伝説), fue interpretado por Manami Ishikawa.

– Yayoi Yukino es interpretada por Keiko Han (famosa por ser la voz de Saori Kido en Saint Seiya). Curiosamente el personaje de Daisuke Yamori es interpretado por Toru Furuya (voz de Seiya).

– La serie fue trasmitida en El Salvador a finales de los 80’s por Canal 12. De Lunes a Viernes a las 5:30 pm. Para sorpresa de quienes la pudimos ver, si la dierón completa.

-En Japón la serie se trasmitía los Jueves a las 7:00 pm (mismo horario que antes ocupaba Galaxy Express 999).

-El nombre del protagonista Hajime Amamori se pronuncia en el doblaje como “Ajime Amamori”.

-En Latinoámerica la serie se llamo “La princesa de los 1000 años”. Aunque ese nombre es un error, pues el titulo que Yayoi ostenta es el de “Reina”. Y en el doblaje, nunca la llaman “Princesa”. Por cierto, el doblaje de esta serie se realizo en Argentina. Y estuvo a cargo del mismo estudio que también doblo “Candy Candy”.

-Existe una polémica por el numero de capítulos. Algunos sitios en Internet apuntan 42 capítulos, pero el numero real de episodios según el doblaje que hicieron los argentinos es de 41 ya que en la versión original japonesa el capitulo 20 es un resumen de los anteriores. Este capitulo No existe en español latino.

-Tanto el opening como el ending del anime fueron doblados.

-En el episodio 36 se refieren a la Custodio Eterna como “Eikyu”. Este es un error en el doblaje, ya que “Eikyu” es una de las palabras japonesas que forman la expresión “Custodio Eterna”.

-El doblaje comete un error respecto a la fecha y hora en que La-Metal colisionará con la Tierra. Se dice que la hora del destino es el “Septiembre 9, 1999, 0 horas 9 minutos 9 segundos” (este también es el título localizado del episodio final). En la versión, la colisión era a las 9 horas, continuando con una notable presencia del número nueve a lo largo de la serie (La-Metal, por ejemplo, tiene un diámetro nueve veces superior al de la Tierra).

Conclusiones:

“La princesa de los mil años” es una serie por mucho interesante. De hecho, ahora que tuve la oportunidad de volverla ver, me resulto bastante buena (mucho mejor de como la recordaba). Pero que, definitivamente es una historia que se aprencia mejor como adulto que como niño.

Cada episodio esta cargado de mucho dramatismo, suspenso y conceptos existenciales. Temas como el amor maternal, la adolescencia y el medio ambiente se complementan muy bien en una amalgama de ciencia ficción; en donde el desarrollo de los personajes es el principal atractivo. Y que de paso denuncia como reaccionaría la humanidad ante una crisis de proporciones planetarias.

Como todos los trabajos de Leiji Matsumoto, su mayor atractivo radica en la complejidad de sus personajes.

Si tienen deseos de introducirse (y entender) el universo de Harlock, les recomiendo que la vean; pues como mencione al principio del articulo la historia de Yayoi es de vital importancia para entender los demás capitulos del Leijiverso. Mi consejo es que si pueden se animen a ver la serie completa (más aún así estan cansados de los animes nuevos y quieren algo distinto y refrescante). Aunque sí andan cortos de tiempo ó saturados de series, también pueden ver la película. Pues resume muy bien la historia y para efectos practicos no afecta mucho el devenir de las otras obras.

¡Saludos!
Sendoshi Kurumada

Importado de: http://templo-kaori.blogspot.com
Por: Mario López

Cobra se inspiro en el actor Jean-Paul Belmondo.

Cobra se inspiro en el actor Jean-Paul Belmondo.

Dato curioso:
Buichi Terasawa (Creador del manga COBRA) se inspiró en el actor francés Jean-Paul Belmondo y los personajes de sus películas para diseñar y caracterizar a Cobra, al mismo tiempo, muchas de las portadas de sus aventuras son una referencia a los afiches de las películas protagonizadas por el actor; según el dibujante fue influenciado por el actor ya que admira la personalidad que imprime en sus personajes, su actitud impasible, su descaro o la forma en que actúa como si la muerte fuera un tema irrelevante para él. Abajo en los comentarios dejo la serie COBRA completa para que puedas verla en linea.

 

Y aca les dejo el link de la serie completa en latino para que la disfrutes en linea.

LA HISTORIA DE LAS FIGURAS DE ACCIÓN

LA HISTORIA DE LAS FIGURAS DE ACCIÓN

La primera figura de acción conocida apareció en 1964 y fue lanzada por Hasbro, un fabricante estadounidense de juguetes y juegos. Esta figura de acción fue basada en los cómics de GI Joe, que habían sido publicados desde 1942.

Después de su lanzamiento, fue un gran éxito. Los niños, especialmente los varones, disfrutaban jugando con sus personajes favoritos en cualquier momento y junto a sus amigos. Además, las figuras de acción brindaban una excelente opción para decorar las habitaciones.

A medida que pasó el tiempo, los adolescentes y adultos comenzaron a interesarse en las figuras de acción tanto por su valor coleccionable como por su apego emocional a los personajes.

El surgimiento de figuras de acción coleccionables fue otro acierto. Con el gran éxito obtenido, la calidad de las figuras fue mejorando cada vez más y se volvieron más realistas, ganando aún más popularidad.

Con el creciente interés del público, han surgido nuevas empresas y fabricantes especializados en figuras de acción coleccionables. Algunas de estas empresas japonesas incluyen Good Smile Company, Bandai, Kotobukiya, SOTA Toys y Toy Biz.

En la actualidad, existen figuras de acción de diferentes tipos, tamaños y precios. Desde miniaturas hasta figuras de tamaño real, e incluso figuras con hologramas creadas por compañías como Diseño ZW y Frente BH. En Japón, las figuras de acción coleccionables de anime son especialmente populares y están disponibles en una amplia gama de precios.

Las figuras de acción se pueden encontrar a precios muy variados, desde económicos hasta muy costosos. Esto depende del lugar de compra, el material utilizado en la figura, su disponibilidad y su valor como objeto de colección.

En Japón, se pueden encontrar numerosas tiendas de figuras de acción, especialmente en Akihabara, Tokio. En esta área, hay varias tiendas que se especializan en figuras de alta calidad, así como tiendas dedicadas al anime, manga, juegos y mucho más.

Las figuras de acción se pueden clasificar en diferentes tipos, tamaños y categorías. Uno de los tipos principales son las figuras a escala, que varían en tamaño y suelen tener articulaciones limitadas o ser de tipo montable.

Por Animerock.

Que son las figuras de acción japonesas FIGMA.

Que son las figuras de acción japonesas FIGMA.

La línea de figuras de acción japonesa figma son producida por Max Factory y distribuida por Good Smile Company. Max Watanabe, CEO de Max Factory, y Masaki Apsy son los principales responsables del desarrollo de esta serie de productos. Figma se enfoca en la creación de figuras altamente articuladas del tamaño de una mano, con un enfoque especial en personajes populares de anime. Cada figura figma viene con múltiples accesorios, como caras, manos y otras piezas opcionales.

Aunque la mayoría de las figuras figma están basadas en personajes de anime, también hay figuras basadas en otros temas, como personajes de Vocaloid, series de juegos de Nintendo e incluso personas reales. La primera figma fue una edición especial de Haruhi Suzumiya basada en el juego de PS2, Suzumiya Haruhi no Tomadoi.

El primer producto se lanzó el 31 de enero de 2008 con el código de producto SP001. La primera figma producida en masa, Yuki Nagato, de la serie The Melancholy of Haruhi Suzumiya, se lanzó más tarde ese mismo año. Las figuras figma están fabricadas en ABS y PVC y vienen con un soporte especial para crear poses variadas. La altura de las figuras es de alrededor de 13 cm, pero varía en función de la altura del personaje base.

Los precios de las figuras varían, aunque la mayoría cuesta entre 3000 y 6000 yenes japoneses. Cada figma incluye múltiples expresiones y extras opcionales que se pueden intercambiar con otras figuras figma. Además, se puede intercambiar piezas entre diferentes figuras figma, lo que permite a los coleccionistas crear combinaciones únicas. Se utiliza un plástico flexible en áreas que pueden dañarse con las poses, lo que aumenta la durabilidad y la longevidad de las figuras.

Mazinger Z Sinopsis/Curiosidades

Mazinger Z Sinopsis/Curiosidades

Mazinger Z (マジンガーZ Majingā Zetto) es una serie de manga y anime creada por el dibujante y guionista japonés Gō Nagai.​ En la ficción, Mazinger Z fue el primer robot gigante tripulado por un protagonista, marcando las bases del género mecha,​ que tomaría fuerza tras el éxito de esta franquicia.​

La historia de la serie trata sobre un grupo de científicos que disponen de un robot gigante en su lucha contra las fuerzas malignas del Dr. Hell (también conocido como Dr. Infierno en algunos países de habla hispana). El manga fue publicado por primera vez el 2 de octubre de 1972 en el semanario Shōnen Jump.​ En 2009, la serie se reeditó en un nuevo manga titulado Shin Mazinger Shōgeki! Z hen, que incluyó novedades en la historia.​ El anime de Mazinger Z, por su parte, se estrenó en el canal Fuji TV el 3 de diciembre de 1972.8

En enero de 2001, la revista Animage publicó una lista sobre los animes más populares de todos los tiempos, en la que Mazinger Z se colocó en el número 11.

Manga
Primera publicación 2 de octubre de 19725​
Última publicación 13 de agosto de 1974
Volúmenes 5

Anime
Primera emisión 3 de diciembre de 1972
Última emisión 1 de septiembre de 1974
Episodios 92

​SINOPSIS

“Mazinger Z” es una serie de anime clásica japonesa creada por el famoso mangaka Go Nagai en 1972. La serie cuenta la historia de Koji Kabuto, un joven piloto que hereda el laboratorio de su abuelo y descubre el poderoso robot gigante Mazinger Z, construido por su abuelo para proteger al mundo de las fuerzas del mal.

Junto con sus amigos, Koji utiliza a Mazinger Z para luchar contra el malvado Dr. Hell y sus secuaces mecánicos, quienes buscan conquistar el mundo y destruir a Mazinger Z.

La serie presenta emocionantes batallas entre robots gigantes, con Mazinger Z luchando contra una variedad de monstruos mecánicos mientras Koji y sus amigos trabajan juntos para proteger a la humanidad y salvar al mundo de la destrucción.

“Mazinger Z” es una serie clásica del género mecha que ha dejado una marca indeleble en la cultura popular japonesa y en el mundo del anime. Con su emocionante acción y su trama emocionante, la serie sigue siendo una favorita de los fanáticos del anime de todas las edades.

CURIOSIDADES

1-“Mazinger Z” fue el primer anime en presentar un robot gigante controlado por un piloto dentro de la cabina del robot. Esta característica se convirtió en un elemento clave del género mecha.

2-La serie “Mazinger Z” fue un gran éxito en Japón y se emitió en más de 80 países de todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los animes más influyentes y reconocidos de todos los tiempos.

3-La serie popularizó la frase “Puños de Hierro” (Iron Fist) en la cultura popular japonesa, que se refiere a la habilidad de Mazinger Z de lanzar poderosos puñetazos que podían destruir a sus enemigos.

4-El creador de la serie, Go Nagai, también es conocido por su trabajo en otras series de anime populares, como “Devilman” y “Cutie Honey”.

5-El robot de Mazinger Z ha aparecido en numerosas series de anime y manga posteriores, así como en videojuegos y otros medios.

6-La serie inspiró una serie de películas de anime y una adaptación de acción en vivo en 2018, “Mazinger Z: Infinity”, que fue producida para celebrar el 45 aniversario de la serie original.

7-La banda sonora de la serie fue compuesta por el famoso músico japonés Ichiro Mizuki, quien también interpretó la canción principal de la serie, “Mazinger Z”.

8-“Mazinger Z” fue la primera serie de anime en presentar un robot gigante que podía volar, lo que se convirtió en una característica icónica del género mecha.

9-El personaje de Sayaka Yumi, la amiga y aliada de Koji Kabuto en la serie, fue uno de los primeros personajes femeninos fuertes en el anime japonés y ayudó a allanar el camino para más personajes femeninos empoderados en la animación japonesa.

10-La serie también fue innovadora en la forma en que presentaba la ciencia y la tecnología, con Mazinger Z incorporando una variedad de tecnologías avanzadas que lo ayudaban a luchar contra sus enemigos.

11-El creador de la serie, Go Nagai, fue influenciado por las películas de monstruos de Godzilla y King Kong, así como por las series de televisión de ciencia ficción como “Lost in Space” y “Star Trek”.

12-El diseño del robot de Mazinger Z fue influenciado por la armadura de los samuráis japoneses, con su armadura de metal y su casco con cuernos que se asemejan a un casco de samurái.

13-La popularidad de la serie llevó a la creación de una gran cantidad de merchandising, como juguetes, ropa, figuras de acción y otros productos relacionados con la serie.